Résumé de thèse
Cette recherche doctorale propose d’analyser les activités éditoriales et les pratiques d’écriture des professionnels du design graphique à travers la presse périodique. Dépassant les fonctions d’organisation collective et de diffusion technique, ces publications s’affirment comme des vecteurs majeurs de circulation des courants esthétiques. Les revues participent également à l’éducation du goût, à l’énonciation de principes théoriques et à l’élaboration de modèles, faisant de la revue un lieu privilégié de production et de mise en forme des savoirs, essentiel au développement des arts graphiques.
L’étude de ces sources, inscrites dans une période de profondes transformations des procédés de production, interroge les conditions de création, de diffusion et de réception des discours et des formes du design graphique en France, portant une attention particulière aux relations qui s’établissent entre dimensions esthétiques et logiques industrielles. Elle ouvre également la voie à une réévaluation de la place accordée à la pratique de l’écriture chez les graphistes et vise à resituer ces formes de pensée dans leurs cadres historiques.
Rattachée au projet, l’analyse de la presse spécialisée mobilise des enjeux historiographiques d’une culture matérielle, en s’intéressant aux problématiques de conservation, d’archivage et de mise à disposition de sources aujourd’hui dispersées et difficilement accessibles. Envisagée sous le prisme des humanités numériques, cette thèse examine la remédiation de ces objets éditoriaux et les enjeux contemporains de leur diffusion dans l’environnement numérique d’aujourd’hui.
This doctoral research seeks to analyse the editorial activities and writing practices of graphic design professionals through the study of periodical publications. Going beyond functions of collective organisation and technical dissemination, these publications assert themselves as major vehicles for the circulation of aesthetic currents. Graphic design journals also contribute to the education of taste, the articulation of theoretical principles, and the development of models, making the journal a privileged space for the production and shaping of knowledge essential to the development of the graphic arts.
Situated within a period of profound transformations in production processes, the study of these sources examines the conditions under which discourses and forms of graphic design were created, disseminated, and received in France, paying particular attention to the relationships between aesthetic dimensions and industrial logics. It also aims to reassess the place accorded to writing practices among graphic designers and seeks to resituate these forms of thought within their historical frameworks.
Within this project, the analysis of the specialised press mobilises historiographical issues related to material culture, focusing on questions of conservation, archiving, and access to sources that are today dispersed and difficult to consult. Considered through the lens of the digital humanities, this thesis explores the remediation of these editorial objects and examines the contemporary challenges of their accessibility within today’s digital environment.
Direction de thèse
- Catherine de Smet, Laboratoire AIAIC – Arts des images et art contemporain
- Alice Savoie, ANRT, Atelier national de recherche typographique / ENSAD Nancy